应广大朋友要求我介绍关于ASPaC 2016亚洲学生包装设计大赛的评审程序，分享本届亚洲国家和地区学生获奖作品的介绍。

ASPaC亚洲学生包装设计大赛系日本ASPaC事务局每年度召集亚洲国家和地区的包装设计协会共同参与大赛的组织、推广、征集和初选审等工作。日本ASPaC事务局负责邀请亚洲国际评委进行最后决赛阶段的评审。ASPaC事务局活动经费来源是由日本国际交流基金会以每年度持续支助12年之久。目前已支持过三届。就该组织将保障12年持续不间断善举之举措，很值得我国文化创意产业等相关部门去学习、借鉴与反思。此类创新活动的持续发展为国家和民族之振兴，为繁荣中国创意产业有着深远不可估量的意义。

大赛旨在推动当代亚洲学生包装设计的文化传播力和设计原创力，关注学生作品中崭新视点、理念和创新手法。为优秀青年设计人才提供国际交流平台。大赛同时为亚洲现代包装设计提供人才储备及创新原动力，带动校企合作，为把创意设计链接消费市场，孵化培育青年设计师逐步走向国际。

ASPaC 2016亚洲学生包装设计大赛已吸引了日本、韩国、泰国、印度尼西亚、越南、菲利宾、中国大陆和中国台湾地区，总共选送了近3000余件/套在校学生的作品参加竞逐。本届2016 ASPaC竞赛中国大陆和中国台湾地区还都是首次应邀参加比赛活动。

   2016亚洲学生包装设计大赛推出极好的竞赛主题：“惊喜Surprise!”。

“我们正在寻找令世界惊叹的设计作品，用崭新的视点和创新的方法表达设计理念，具有文化创新力和设计思维拓展力...，”这是去年征稿的广告词。

日本ASPaC事务局主席（原日本包装设计协会主席｝笹田.史仁先生为杨茹帆同学颁发2016亚洲学生包装设计大赛大奖

2016亚洲学生包装设计大赛经过通过层层激烈群雄角逐后，庆幸来自中国上海视觉艺术学院设计学院大四的女学生杨茹帆同学她最终摘得本大赛最高奖全场大奖。

ASPaC 2016亚洲学生包装设计大赛大奖

主题：《山里红山楂红酒》

中国.上海视觉艺术学 院设计学院 包装传播设计专业大四学生：杨茹帆

日方在近期媒体上是这样的报道：“...2016亚洲学生包装设计大赛无论作品征集和组织规模之最，为史无前列的学生包装大赛。本届大赛最大突破是学生的参赛作品之整体性和完成度都已经超越历届大赛原有学生的水平，其创意表现连专业人员都难以捕捉到的创新概念和突破点。本届亚洲学生包装设计大赛是一场高水平国际和地域文化演绎交流的大展演。学生的创意作品给国际评委们带来了是他们所意想不到的“惊喜”...。

ASPaC中国赛区组委会的组织机构是由日本ASPaC事务局发起并委托本届活动的承办单位上海市包装技术协会设计委员会，负责中国大陆赛区活动的组织筹建、作品征集、大赛参展、资金供给等。指导单位为中国包装联合会设计委员会全权负责聘请中国市场前沿的包装职业设计师和包装专家担任中国赛区参赛作品的初选和复评选送工作。（中国赛区委员会明确规定，该属学生大赛，教学单位成员应规避担任中国赛区内的评审工作，本人也不例外）。

ASPaC 2016 亚洲学生包装设计大赛中国赛区评委

本届ASPaC 2016中国赛区的征集作品是来自于195所中国大陆设计院校的学生作品。据统计2016年已征集到有效参赛包装设计作品总数为1445件/套。本届大赛的评选工作已在中国包装联合会设计委员会指导和监理下顺利完成，中包联协同上海市包装技术协会设计委员会共同创建严谨规范的大赛工作程序和评审规则。评审工作是遵循大赛的主题“惊喜”为评审的基本要求。同时，评委还着重提携学生作品中的创新理念，独特视角与实验精神。评委们努力去解读考量学生作品中含有独立思考的能力，评价学生在现实生活中他们是如何发现问题、解决问题，还包括包装制作的完成度和她的表现力；关注学生探索包装行业未来发展走向，鼓励学生展望未来人们的生活方式和发现新的市场需求的作品。

我很欣赏有这样一句话：“竞赛的目的是更好地来提升自己”。组委会在非常辛苦和无经济来源的工作环境中顾国家大局、讲职业规范和树行业新风。我们就凭几位志同道合的志愿者，在中包联和上海包协设计委的领导下竭力把首届的评审工作做得更得体、更专业、更规范。竭力使本届大赛评的审工作真正回归到学术之尊严，以学术评价至上为我们工作准则。事实证明我们这次5位评委所推送的三件决赛作品都得到国际评委的高度评价和赞誉。中国大陆赛区的组织后勤工作也赢得中国赛区6位评委和监理的高度认同和赞许，他们认为上海包协设计委营造了一届最为纯净公平的评审环境。通过这次评审改革，我们将尽心尽力共同迎接今年2017新的主题：“挑战”的征集活动。我想还将挑战我们工作，挑战我们的理念和挑战我们对专业的奉献, 将为ASPaC 2017亚洲学生包装设计大赛中国大陆的赛区发现新人,继续创建一个良好的公平竞争氛围而继续努力。

在东京召开的本届大赛学术会议上，就中国组委会高效、公平的组织工作得到大赛主席（原日本包装设计协会主席）笹田.史仁先生的盛赞，并要求中国代表团给亚洲全体与会代表作专题的经验介绍。 

应日方邀请有幸与中包联设计委常委中国著名设计师陈幼林先生一起代表ASPaC中国赛区组委会参加2017年2月15日在东京举行的ASPaC 2016亚洲学生包装设计大赛的决赛的评委工作。ASPaC组委会审定的亚洲国家和地区总共24件套作品参加最后大赛角逐。ASPaC组委会邀请亚洲非参赛国和地区的观察团成员例席了本届的评审和学术会议。评审开始,组委会事先制定了专业评委打分表格和评分规则。整个评选工作基本与中国赛区一样科学和规范。理事会为公平期间还特别强调参赛国的评委是不能为自己国家的参赛作品进行打分，如有打分也作无效处理之规定。经过第一轮激烈的角逐,总分排列前三位均为中国大陆和中国台北的学生作品。

评审结束后，ASPaC主席、日本前包装协会会长笹田史仁先生前来向中国代表表示祝贺，真心实意地表白：“中国和中国台湾你们还都是第一次参加大赛赢得名列前茅，中国赛区征集规模之大，史无前列，前两届都是日本包揽所有的大奖，今天,我们在场的日本人却背负沉重的压力。你们中国参赛作品创新立异，学生包装设计已经能做到如此的完整程度，我们日本的学校设计教学将要反思...”并一语双关道：“2017年日本向中国‘挑战’”（双关语ASPaC 2017主题已定为“挑战”）。日本现任包协会长多摩教授加藤先生曾两次找我交流，与笹田相同的客套外，更多是想了解中国包装教学相关教学内容、方法和办学理念。藤加先生还陪着一位专家在中国入围作品展台前呆了许久，揣摩着来自中国学生的作品。敬佩！这才是日本人他们特有的敬业精神。

2016亚洲学生包装设计大赛中国学生入围作品展览现场（东京巡展）

  记得评选现场，评委们都来自不同文化背景但属同一门专业的行家。在《山楂红酒》作品大家还都还不知到作品来自哪个国家，触物兴怀的评委都一致表达喜爱这套红色的酒容器造型...。大奖获得者杨茹同学在获奖现场感言道：“...我从中国传统文化中汲取灵感，并赋予其国际化的表现形式。它不仅是商品也是艺术的创新，为人们的生活带来了无限惊喜...”。

杨茹帆简短流畅的英文感言说的好棒。是的，教育的目的是让学生认识自己，去坚信未来。我们应该培养开阔视野具有创造能力的未来设计师，当我们行业把产品惰性开发到几乎完全类同的时候，设计人员的逞想难以再有突破禁锢的重围。想打破常规，创新极大的可能会出手于初生之犊的学生，我想这应该是我们ASPaC活动的初衷。我曾说过，原创的能力是一种奢侈，这一点我从不会否认，天赋的不可控性也是创意行业的迷人所在。 诚然，原创性并不是首次观察某种新事物，而是把陈旧的、已知的，或者是人人都视而不见的事物加以推陈出新。培养鼓励学生创新热情和敢于失败的实验精神，努力去分辨设计之间的差异，寻找其创新机遇和闪亮点，努力做到与众不同才称得上会做设计，这便是我们原创机缘之所在。

 当有人问及在当下设计教育的现状，我不想过多去指点江山，更不想来咆哮一番。国内设计院校的专业课程过于浅显那是肯定的，因为学术都是学官们所把持，体制容纳了大部分不称职的教员，他们多半是体制的幸存者，他们自己没有实践经验根本不懂专业，我想他们更不可能从实践中总结出理论。我们的体制在庸琐一批不是真正的设计师和教师，又怎么要求他们培养出有能力的学生呢？若课程安排要获得改进的话，那就放手请专业的人来做专业的事吧。

其实国外的很多院校也仅是如此，我们总喜欢自欺欺人，挂羊头式引进所谓的国际大师。正像一位素不相识的德国著名设计教育家马蒂亚斯教授他在德国克林斯波博物馆出席我们师生赴德的作品展开幕式上，他激动地告诉德国人和我们的领事馆文化参赞：“中国的孩子都是爷爷奶奶生的，靠外国人根本不可能真正改变中国的设计教育，我已为中国付出了25年，今天总算等到了你们...”。事后老人家还专程带着他的团队访问过我们的专业，跟我们的学生又重复他的原话。还告诉我他在博物馆参观了三次，原先还以为都是概念作品，第二次专程仔细琢磨后发现学生作品70%都是可以投入生产，这才促使我想带学生去看了第三遍。他那真知灼见的感言，我想老人家没必要恭维我们，因为他老人家不求我们什么...。

关于教改，我在2009年提出了以项目制课程来改变现状，但它决不是简单的商业订单也不是教员谋财的课程生意经。项目制课程是一节不断前进的列车，它紧跟时代的步伐，贴近最前沿的市场动向。重要的是它永远不会重复，不会在原地踏步，不会由于自身的狭隘性限制了学生的视野。它不是过往单一的理论模式，它创造的是真枪实战的设计环境，它有利于教室鼓舞士气，给学生带来竞技临战状态，学生在项目制中学会应用性软件，学会做市场调研，学会与客户沟通，学会竞争，学会承受挫折，学会怎样把自己的想法付诸于实地，把一个创意实实在在地放在货架上。这些都是一个好的设计师必备的功底，然而传统的设计教育模式远远达不到这一点。

我们的教育应该培养学生用心来做人做事的人才。事在人为，教师率先去做人做世。我们说，心与身相生相倚。我说的话，我做的作品，我的表情，皆来自于心，也皆来自于每一颗植物的种子。 心中的念也都通过双手传递到外界生出了形。

   有人曾经问过我这样的问题:"现在有很多本土名牌大量都在抄袭就别说是学生作业抄袭了，他们在照搬中国元素，但并不尽如人意。我们的设计教育又如何来杜绝抄袭呢？